映画『蜜蜂と遠雷』

映画『蜜蜂と遠雷』を観た。

この映画は日本映画として画期的！なところがいくつかある。

ストーリは単純でピアノコンクールの参加者たちの葛藤。

画期的なことの１つは、課題曲、春と修羅のカデンツァをピアニストたちが

それぞれに作って弾くわけだが、これが藤倉大の作曲したもので、本格的なクラシック音楽（の伝統に沿った現代曲）であること。

また、コンテンスタントが決勝で選ぶ曲がプロコフィエフのピアノ協奏曲２番、３番や、バルトークの

ピアノ協奏曲の第３番なのだ。

もちろん、現代曲に慣れ親しんでいる人から見れば、古典中の古典だ。

しかし、今でも日本の現実の音楽コンクールなどではベートーヴェンやチャイコフスキーやブラームスの

コンチェルトで競われていて、バルトークのバイオリン協奏曲を弾いた女性もいたがむしろ例外的だ。

どうにかラベルのピアノ協奏曲あたりまでなのである。無論、ラベルのピアノ協奏曲は名曲であることは言うまでもない。

しかし、２０世紀ならではの、鋼鉄の叙情を叩き出したのはプロコフィエフやバルトークではなかったか。

この映画を機に、プロコフィエフ、バルトークの音楽を楽しんで聞く人が爆発的に増えてほしい。

バルトークのピアノ協奏曲の第３番は、アメリカに行ってからの作曲で、抑制がききつつもノスタルジックな思いにみち

た２楽章、終わり方がこの上なくスタイリッシュな第３楽章といい名曲中の名曲であると思う。

商業ベースの世界であまり取り上げられないこうした楽曲を前面に取り上げている点でこの日本映画は日本映画史上に燦然と輝く存在となるだろうと夢想する。そう、ピアノ協奏曲で素晴らしいのはショパンやチャイコフスキーやブラームスで終わってしまったわけではないのです。