ロッシーニ≪スターバト・マーテル≫

トリノ王立歌劇場の特別演奏会、ロッシーニの≪スターバト・マーテル≫を聴いた（東京文化会館）。

都民劇場のコンサートである。オペラの時よりも客層が落ち着いた雰囲気の人が多い。

オペラの時のほうが華やかである。

前半は≪どろぼうかささぎ≫、≪セビリアの理髪師≫、≪ウィリアム・テル（ギヨーム・テル）≫の序曲。久しぶりに、オーケストラ・ピットではなく、壇上にいるオケのかなでる序曲を聴いた。

当然だが、鳴りっぷりが派手やかになる。ノセダの指揮は、フレージングの細かいところで、ロッシーニらしさ、ロッシーニ節というものを作っていくのではなく、フレーズは、均一でそっけない感じである。モダンな感じで、ただし、強弱や、音の表情の弛緩と緊張でコントラストを作っていく。テンポは原則としてインテンポ。

オケの統率が保たれて、破綻をきたすことはない。時に、もう一歩突っ込んでほしくなることもないではないが、これが彼のスタイルなのだと思う。

後半は、メインの≪スターバト・マーテル≫。悲しみの聖母で、歌詞は、ヤーコポ（あるいはヤコポーネ）ダ・トーディが書いたといわれている。ヤーコポは１２３６年生まれで、１３０３年没。アッシジのサン・フランチェスコの死後１０年で生まれているといったら時代がわかりやすいだろうか。あるいはダンテと同時代人だったと言ったほうがよいか。イタリア語の作品も書いているのだが、これはラテン語である。

ロッシーニの曲は素晴らしいの一言に尽きる。１０曲からなり演奏時間は１時間１０分前後だが、宗教曲らしい厳粛な曲もあるし、テノールがオペラティックに歌いあげる曲あり、アカペラ（オーケストラの伴奏なし）で、合唱が活躍する曲ありと、変化に富んでいる。しかも、深刻なメロディーばかりでなく、鼻歌でも歌うような心たのしい曲、胸にすっとはいってくる曲がちりばめられている。

独唱者もフリットリ、バルチェッローナをはじめ、ピエロ・プレッティ（テノール）、ミルコ・パラッツィ（バス）も熱唱だった。

特筆すべきはフリットリで第８曲で審判の日を歌う熱唱は、心打たれるものだった。彼女は、合唱が歌っているときも、（むろん大声は出さないが）一緒に歌っていた。指揮者にもいるが、すべてのパートが頭にはいっていて、自然と歌ってしまうのであろう。

曲への入り込みかたが自然で、出すべきときにエネルギーを放出し、ロッシーニにふさわしい輝きを放っていた。