ＣＤ《椿姫》

《椿姫》のＣＤを聴いた。

新譜だが、演奏は半世紀以上遡る歴史的名演で、１９５５年１月１日のメトロポリタン歌劇場のライヴである。渋谷のタワーレコードで購入したが、ネット上でも販売しているようだ。レコードナンバーは、ＷＬＣＤ０２８４．

ここでの聞き物は、何と言ってもバスティアニーニのパードレ・ジェルモンである。主役のヴィオレッタは、リチア・アルバネーゼ。アルフレードは、ジャチント・プランデッリ。指揮は、アルベルト・エレーデ。

エレーデの指揮は、過小評価されていると思うが、このＣＤでも実に適格で的を射ている。第一幕の舞踏会のリズムがだらけず間然とするところがない。アルバネーゼがたっぷり歌ってテンポを落とすと、合唱の部分でさりげなくテンポを戻していく。それが、唐突でなく、自然なので、注意して聴かなければ気がつかないほどなのである。エレーデの指揮では、これみよがしのオケの鳴らし方はなく、このテンポ、このリズムは当然だとこちらに腑に落ちるやり方で、音楽は進んでいく。めりはり、表情の濃淡がちょうと良いのである。

そのことによって、余計なことに気をとられずに、オペラの歌に、ストーリーに観客は入り込んでいけるのである。最高の職人芸と言えよう。

このＣＤで面白いのは、アルバネーゼの歌唱スタイルがやや古風で、それに比してバスティアニーニの歌唱が非常にモダン、即ち、ヴィヴラートやポルタメントをかけずにインテンポで歌っていく。プランデッリはその中間といったところ。このスタイルの変わり目にあって、異なった歌唱スタイルが掛け合いをしているのを聞き比べることが出来るのである。

さらに、ボーナストラックには、あの伝説的なスカラ座での《椿姫》（マリア・カラス、ディ・ステーファノ、バスティアニーニの共演で、ヴィスコンティが演出、１９５５年５月２８日のライブ）の一部が収録されている。

続けて聴くと、カラスとアルバネーゼの歌唱スタイルの相違は歴然としている。

１９５５年は、バスティアニーニも若く、後年の病気の影もなく、声も申し分ない。

現代の演奏になにか物足りなさを感じている人にはおすすめの《椿姫》である。